현재 상트페테르부르크의 에르미타주 박물관에 소장된 12세기 비잔틴 템플론 에피스타일의 일부에는 금박을 입힌 아치 아래 세 명의 성인이 서 있는 모습이 묘사되어 있습니다. 12세기 전반기에 제작되었으며 콘스탄티노폴리스의 공방과 관련이 있을 것으로 추정되는 이 조각은 대 데이시스(Great Deesis)와 관련된 더 긴 그림 연작의 일부였습니다. 화가는 알려지지 않았습니다. 남아 있는 부분에 묘사된 인물들은 사도 필립, 성 테오도로스 , 성 데메트리우스로 확인되었으며, 이는 사도와 비잔틴 미술에서 가장 잘 알려진 두 명의 군인 성인을 시각적으로 나란히 배치한 것입니다.
금색이 전체를 지배하지만, 균일하게 칠해져 있지는 않습니다. 배경, 후광, 건축 장식은 빛나는 바탕을 이루지만, 현재 모습은 마모, 페인트 손실, 표면이 얇아진 부분들로 인해 손상되어 있습니다. 그 바탕 위에서 세 성인은 뚜렷하게 구분됩니다. 젊고 수염이 없는 필립은 어두운 옷 위에 옅은 색 망토를 걸치고 있고, 중앙에 있는 테오도르는 수염이 나 있으며 화려한 무늬의 군복을 입고 있습니다. 데메트리우스는 갑옷을 입고 밝은 붉은색 망토를 두른 채 오른손에 창을 들고 왼팔에는 둥근 방패를 들고 있습니다. 나이, 복장, 특징의 차이가 뚜렷하지만, 반복되는 아치와 거의 동일한 크기는 이들을 하나의 질서정연한 전례적 순서로 묶어줍니다.
비잔틴 템플론 에피스타일(Templon Epistyle)과 그레이트 디시스(Great Deesis)
건축적 틀은 이 파편을 해석하는 방식에 근본적인 영향을 미칩니다. 각 성인은 좁은 수직 지지대로 구분된 개별적인 아치형 공간을 차지하고 있으며, 돋아난 식물 형태는 아치 위와 주변으로 퍼져 있습니다. 이러한 장식은 깊은 공간적 함몰을 만들지 않으면서도 조각된 건축 장식을 연상시킵니다. 인물, 틀, 금박 배경: 이러한 요소들은 표면에 겹겹이 쌓여 있지만 시각적으로 서로 가깝게 유지됩니다. 그 결과, 얕고 고도로 통제된 회화적 공간이 만들어지며, 성인들은 동시에 각기 다른 공간에 속해 있으면서도 하나의 연속적인 신성한 영역에 속해 있는 것처럼 보입니다.
왼쪽의 필립은 가장 차분한 모습을 보여줍니다. 매끄럽고 젊은 얼굴, 단정한 검은 머리, 그리고 밝은 색 망토는 그를 옆에 있는 갑옷을 입은 성인들과 즉시 구별짓게 하며, 이러한 고요한 사도적 모습은 뒤이어 등장하는 빽빽한 군사적 질감과 시각적인 균형을 이룹니다. 화가는 극적인 움직임에 의존하지 않았습니다. 그의 손은 절제된 동작으로 앞으로 나와 있고, 길고 옅은 색의 망토 주름은 넓고 직선적인 선으로 떨어집니다. 인물은 가늘고 곧게 서 있으며, 팔의 약간의 배치만이 정면의 느낌을 부드럽게 합니다.
아케이드의 중심부에 위치한 테오도르는 가장 강렬한 시각적 강조를 이루며, 파편의 중앙 아치를 차지하고 있습니다. 그의 짙은 수염과 머리카락은 큰 눈, 좁은 코, 그리고 날카롭게 다듬어진 윤곽으로 이루어진 얼굴을 감싸고 있습니다. 상반신의 군복은 반복되는 장식 패턴으로 구성되어 있는데, 띠, 작은 기하학적 단위, 밝은 색상의 줄무늬, 어깨와 소매 부분의 어두운 색 등이 그것입니다. 이러한 풍부한 표면 처리는 그 아래의 신체를 가리지 않고, 오히려 성인에게 간결하고 거의 의식적인 기념비적 분위기를 부여합니다. 이는 정면을 향한 그의 자세와 파편의 중심축에 위치한 그의 모습에 의해 더욱 강화됩니다. 그의 왼쪽 옆의 어두운 수직 요소는 군복의 일부일 가능성이 있지만, 남아 있는 표면만으로는 더 정확한 식별을 할 수 없습니다.
데메트리우스는 색채의 균형을 새롭게 정의합니다. 어깨를 넓게 덮고 갑옷 뒤로 드리워진 붉은 망토는 갑옷과 방패를 장식하는 검정색, 금색, 옅은 점박이 무늬와 대비를 이룹니다. 오른손에는 창을 얹고 있으며, 왼편에는 촘촘한 장식 테두리가 있는 둥근 방패를 들고 있습니다. 이러한 특징들은 후광 옆의 훼손된 명문을 고려하기 전에도 그를 군사 성인으로 시각적으로 식별하게 합니다. 가느다란 창은 수직과 곡선의 지배적인 형태에서 벗어나 오른쪽 부분을 가로지르는 확고한 대각선을 그립니다.
템플론 제단화에 그려진 비잔틴 군사 성인들
테오도르와 데메트리우스의 조합은 비잔틴 제국의 광범위한 도상학적 문화에 속하는데, 이 문화에서 군인 성인들은 뚜렷한 공동체적 정체성을 형성했으며, 성전 기둥에 묘사된 그들의 모습은 단순히 군복 차림 이상의 의미를 지녔습니다. 크리스토퍼 월터의 전사 성인 연구는 이러한 맥락에서 데메트리우스와 두 테오도르의 중요성을 추적하며, 비잔틴 종교 미술에서 이러한 성인들이 자주 함께 또는 짝을 이루어 묘사되었음을 지적합니다. 이러한 배치는 두 군인 성인을 성소 앞에 모셔진 거룩한 중재자들의 질서 있는 공동체 안에 위치시켰습니다.
그러나 현존하는 세 인물상을 독립적인 데이시스(Deesis) 작품으로 오해해서는 안 됩니다. 대규모 데이시스 작품은 그리스도, 성모 마리아, 세례 요한으로 이루어진 중심 중재 그룹을 더 큰 규모의 사도와 성인들의 연속체로 확장한 것으로, 종종 템플론(templon)의 에피스타일(epistyle)을 따라 배치되었습니다. 따라서 필립, 테오도르, 데메트리우스는 훨씬 더 광범위한 프로그램의 한 부분을 차지했을 것이며, 그 프로그램의 소실된 중심 부분이 신학적, 시각적 위계를 확립했을 것입니다. 현존하는 부분은 물질적으로는 단편적이지만, 반복, 방향성, 규모를 통해 원래의 논리를 여전히 추적할 수 있습니다.
이러한 기능은 작품 구성의 절제미를 설명하는 데 도움이 됩니다. 세 인물 모두 서사적 사건 속에서 행동하는 것이 아니며, 장식적인 아케이드 너머로는 풍경이나 건축적 배경이 그들을 둘러싸고 있지 않습니다. 그들은 그저 서 있을 뿐입니다. 그들의 정체성은 얼굴 생김새, 의상, 새겨진 글귀, 그리고 소지품을 통해 드러나며, 그들의 배치는 개별적인 신성함을 집단적인 질서로 승화시킵니다. 성당의 칸막이에서 이러한 일렬 배치는 회중과 제단(베마), 즉 교회 공간의 물리적 구분 바로 위에 위치한 그림으로 표현된 위계질서 사이의 경계를 만들어냅니다.
보존 상태가 좋지 않아 원래 표면의 일부를 복원하기 어렵습니다. 특히 하단 부분과 금박을 입힌 부분에서 손실이 두드러지며, 상단 가장자리는 마모와 불규칙한 손상을 입었습니다. 그럼에도 불구하고 색채 구성은 여전히 강렬하며, 필립 주변에는 옅은 크림색과 흰색, 테오도르 주변에는 진한 갈색과 검은색, 데메트리우스 주변에는 선명한 붉은색이 사용되어 각 인물을 명확하게 구분합니다. 또한 반복되는 아케이드와 그 뒤의 넓은 금박 배경이 세 인물을 하나의 연속적인 영역 안에 담아내고 있습니다.
이 조각에 독특한 특징을 부여하는 것은 개별적인 정체성과 연속적인 구조 사이의 균형입니다. 성인들은 세심하게 구분되어 있지만, 어느 누구도 전체의 리듬에서 벗어나 있지 않습니다. 사도, 수염 난 전사, 젊은 무장 순교자. 서로 다른 세 가지 시각적 유형이 동일한 크기, 동일한 후광을 두른 정면성, 동일한 금박 장식의 건축적 리듬으로 조화를 이룹니다. 12세기 템플론이라는 배경에서, 그러한 리듬은 작품의 기능의 일부였습니다. 즉, 성소 앞에 시각적 질서로 조직된 중재의 이미지를 나타내는 것이었습니다.
(번역본은 M. 테일러가 교정했습니다.)